Apocalipsys

Recuerdo que cuando era niño, mis padres me explicaban cuando iba al cine; que lo que estaba viendo era mentira, que los fantasmas no existen, que los mounstros son actores disfrazados y que las personas en realidad no se morían, que no era sangre; si no pintura roja. Pues quiero agradecer públicamente a mis padres por esas explicaciones; por que gracias a ellos, yo entendí desde pequeño, que las películas NO SON DE VERDAD, que son solo una interpretación de la realidad.

Y es que en mi humilde opinión a estas alturas del siglo XXI, me parece sorprendente que las personas sigan confundiendo la realidad con la fantasía; que no sepan que la historia es de quien la cuenta.

Esto lo menciono porque seguramente; usted ya vio la película de Apocalypto, el trailer o mínimo ha escuchado una que otra opinión acerca de esta cinta;

Que si los mayas nunca coincidieron en tiempo y espacio a los españoles,
Que si las pirámides se ven de cartón,
Que si los indígenas parecen caníbales africanos,
Que si Mel Gibson es un cineasta gore (cine sangriento),
Que si ridiculizan a la cultura maya.

Yo solo les digo a los que profesan esas opiniones; Es una película

Todos hablan como si fueran expertos en historia, y debo mencionar que en Escocia los guías de turistas; mencionan su agradecimiento a Mel Gibson por la realización de Corazón Valiente, que aunque no es fiel a la historia: si ha traído mucho interés tanto nacional como extranjero a ese país.

Adivinaron: Gladiador, los 10 mandamientos, Corazón Valiente o Apocalypto son 90% de diversión y 10% de investigación, si quieren ver cintas verídicas, busquen un documental. Recuerden que la historia se escribe y se borra para conveniencia de quien la cuenta, o tomen un libro y léanse ... 13 poetas del mundo nahuatl... chilam balam de chumayel... la visión de los vencidos (que esa si duele)... y/o cheque la filmoteca de la UNAM.

Y es que a pesar del escándalo protagonizado ese año, Mel Gibson logró ubicarse nuevamente al frente de la taquilla norteamericana con la película Apocalypto.

La sangrienta epopeya Apocalypto, sobre la extinción de la cultura maya, recaudó 14,3 millones de dólares en su fin de semana de estreno.

En este rodaje que se realizó durante ocho meses en la selva en México, no hay estrellas, porque los papeles protagónicos recaen en Rudy Youngblood quien realiza el papel de “Jaguar Paw”(un indio comanche de 25 años que nunca había actuado), y Dalia Hernández bajo el papel de “Seven” la mujer de Jaguar Paw (una joven actriz veracruzana).
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Mel Gibson regresa a la dirección de cine con una película histórica ambientada en la civilización Maya, concretamente en la época anterior a la conquista española que se produjo en el Siglo XVI. Historia ubicada en tiempos remotos del imperio maya. Cuando la idílica existencia de unos miembros de la civilización maya es brutalmente interrumpida por el ataque de una fuerza invasora, un hombre emprende un arriesgado viaje a un mundo regido por el miedo y la opresión en el que le espera un incierto final. Debido a un giro del destino y espoleado por el amor a su esposa y su familia, emprenderá el regreso a su hogar en un desesperado esfuerzo por preservar su forma de vida.

Es de esta manera como Mel Columcille Gerard Gibson, después de haber demostrado gran maestría en la dirección y una gran sed de sangre, viene a recalcar esas habilidades cinematograficas en esta cinta solo para toparse con preguntas como:

1° ¿Qué tiene que ver el "CALENDARIO AZTECA" con la cultura MAYA?
2° ¿De donde saco este tipo que las mujeres utilizaban narigueras?
3° ¿Por que utilizo las RUINAS ARQUEOLOGICAS DE LA CULTURA DEL TAJIN EN VERACRUZ, SI ESTA ES UNA CULTURA COMPLETAMENTE DIFERENTE A LA MAYA?
4° ¿En cual de los estadios de la Cultura Maya ubico su relato? ¿Clásico, Posclásico, Preclásico?
5° ¿De donde saco que el Maya Yucateco sea el único que se hablaba en la época?
6° No veo en ninguno de los actores el Clásico Perfil Maya tan famoso como el perfil Griego
7° ¿Por que mezcla costumbres de las Culturas Sur Americanas y de la Amazonia con las costumbres Mayas?
8° ¿Por que los retrata como bárbaros cuando la Cultura Maya ofreció tantos avances astronómicos a la ciencia, a las matemáticas (numeración base 20 e idea del cero), a la arquitectura, agricultura, gastronomía, pintura, música y un largo etcetera?
9° ¿Por qué los pone como si no se bañaran nunca cuando las culturas precolombinas tenían la costumbre del baño diario y la higiene incluso bucal que no se tenían en otras partes del mundo?

Solo debo aceptar públicamente que cuando vi la película talvez estos datos los pase por alto y ni siquiera me los cuestione ( perdón, es que yo solo iba a disfrutar de 2 horas de sano humor y distracción), lo que si puedo decir a las personas que me comentaron que nunca habían visto a un maya gordo: yo nunca he visto a un hombre que sea victima de la picadura de una araña radioactiva y como consecuencia de ello obtenga habilidades como lanzar telarañas y trepar por las paredes; pero nunca he vapuleado las películas de Spiderman por falta de realismo.



Puede usted criticarme

Por cierto el Santo nunca peleo contra las mujeres vampiro !!

rucky

Que tire la primera piedra, la persona que salio del cine, después de ver karate Kid y no hizo el movimiento de la grulla. Que me escupan en la calle los que no han dicho nunca: “Luke, yo soy tu padre” o “que la fuerza te acompañe” y que no vuelva a leer esta columna el que escucha la canción “eye of Tigger” o sube unas pesadas escaleras y no piensa en Rucky (perdón Rocky).

Actualmente en el mundo de la música han triunfado en más de una forma los “reencuentros”, es de conocimiento público que la mayoría de adultos contemporáneos poseen la solvencia económica de pagarse sus nostalgias (los niños de la generación timbiriche; ahora compran videos y van a conciertos cuando quieren y no cuando sus papas los llevan), no en balde los hombres G, Mecano y Menudo se vieron beneficiados de esta melancolía (bueno hasta “calo” se quiere reencontrar), por su parte algunos prefieren disfrazarlos de Tributo$$$ (saludos a Fey).

Pero regresando al ámbito cinematográfico; en esta ocasión no me referiré a los remakes de series o películas (Dukes de Hazzard, Hechizada o hasta Psicosis), esta columna va dedicada a esas películas que nos hacen exclamar: “¿que d••$%&• estaban pensando?” (¿Alguien dijo “Viernes 13 o pesadilla en la calle del infierno?), aunque en realidad este no es precisamente el caso.

Y como siempre, menciono todo lo anterior como un preámbulo para hablar de una cinta; que a 30 años del inesperado éxito de su primera parte (‘Rocky’, 1976, dirigida por John Avildsen y escrita por Sylvester Stallone), regresa con la historia del humilde boxeador que encuentra una oportunidad única en la vida y decide afrontarla con determinación para darle un giro a su existencia.

La historia de la película no es nada sorprendente, de hecho creo que la mayoría de ustedes la conoce con solo ver el trailer: un boxeador después de ver una pelea por computadora, entre él y el actual campeón de boxeo, decide revivir sus glorias pasadas. Pero para hacerlo más didáctico se los narraré de otra forma (cualquier parecido con la realidad es meramente intencional):

Había una vez un actor (perdón, boxeador), que era totalmente desconocido y que un buen día se topo de frente con la oportunidad que lo llevaría al estrellato; pelear por el titulo mundial de pesos pesados (o protagonizar un gran filme), por supuesto esto lo llevo, no solo a ganar el respeto de la gente, si no que obtuvo el campeonato mundial (y le ganó en los oscares a Taxi Driver y a Network). De ahí, la carrera de este boxeador tuvo algunos altibajos resaltando la muerte de su entrenador por un empujón de Mr. T o los problemas de dinero de cualquier boxeador que no se administra bien (saludos a hacienda de parte de Julio Cesar).

Posteriormente este actor quedo tan impresionado de la aceptación de los boxeadores en los reality shows mexicanos que decidió sacar The contender (por lo menos no se lanzo como gobernador).

En esta sexta entrega de la saga de Rocky el actor (boxeador, perdón otra vez), se encuentra con una carrera sumida en el descrédito y el olvido; ha perdido mucho: el cáncer le arrebató la vida de Adrian, su amada esposa; el paso del tiempo lo ha llevado a su retiro y la relación con su hijo no es lo genial que él quisiera (Sage Stallone, el verdadero hijo de Sylvester, quien interpretó ese papel en ‘Rocky V’ no pudo participar en la cinta por “compromisos” con su compañía de cine Grindhouse Releasing, aja!). La gran sombra de la fama de su padre ha impedido que Robert (Rocky Jr.) se realice plenamente en el ámbito del cine (o boxeo, es lo mismo). Rocky deberá ayudar a su hijo a vivir su propia vida en lugar de luchar contra el fantasma de su padre. Pero el Semental Italiano también se encuentra en una pelea; el recuerdo de Adrian (la fama y la fortuna) lo persigue y un monstruo le invade el alma por la injusticia de su pérdida. La gran experiencia de vida ayuda a Rocky a superar sus demonios internos para tomar nuevamente a su mundo y darle un giro positivo.

Recomendable para todo mundo, especialmente para los seguidores de Rocky, aunque cualquiera la disfrutará, ya que Stallone logra su meta, una película bien escrita y bien hecha, Rocky Balboa es la última secuela pero en muchos aspectos es la que más se parece a la original.

A manera de conclusión quiero mencionar que Sylvester Stallone, declaro que probablemente no filme Rambo IV, lastima que no podemos decir lo mismo de las cuartas secuelas de Indiana jones y terminator, por cierto alguien vio karate kid 4?

los simplons

“Las cosas no valen más de lo que se les hace valer” frase del gran dramaturgo francés Moliere. Y cito esta frase para hablar de cómo las personas le toman cariño a las series televisivas, les dan una carga afectiva; por que los relaciona con una época, con un sentimiento, (además de que a veces se identifican con los personajes). Por ejemplo: mi niñez fue ilustrada con imágenes de Macgyver, Invasión Extraterrestre y la mejor de todas, Viajeros en el tiempo. Recuerdo perfectamente que en las noches mi hermana y yo; nos íbamos a la cama de mis papas a descubrir como Macgyver; podía crear una bomba con un chicle masticado, una agujeta rota, 2 pasadores y jarabe para la tos O cuando mis primos se juntaban en mi casa para comer tortas y ver a unos extraterrestres come ratas; quitarse la piel de humano; para mostrar su verdadera fisonomía de lagarto en Invasión Extraterrestre. Y de viajeros en el tiempo hay miles de recuerdos: cuando Sam (Scott Bacula) esta en el cuerpo de una mujer embarazada y al final del capítulo esta a punto de dar a luz, cuando se encuentra cara a cara con el diablo en una casa embrujada o cuando cambia papeles con Al, ese que se la pasaba pegándole a su palm de nombre Ziggy. Lo bueno es que ninguna de mis series favoritas de la infancia se ha hecho película, pero ¿qué sucede cuando estas series se pasan a la pantalla grande?, lucrar con la nostalgia de las personas no es nada nuevo, que una serie televisiva se vuelva película tampoco lo es; entonces, ¿porqué la mayoría de espectadores se desilusionan cuando ven su serie televisiva convertida en película? Aún cuando el salto a la pantalla grande, es el siguiente paso lógico en la carrera de cualquier serie exitosa, al parecer hollywood; no ha encontrado la fórmula exacta para llevar exitosamente una serie televisiva al mundo del celuloide. Los fracasos más recientes: Miami Vice, Los Ángeles de Charlie, Hechizada, Los dukes de Hazzard, Starsky y Hutch y ya viene el auto increíble. Otras películas que salieron de series televisivas y que tal vez ni se acuerden de ellas: Mazinger Z, He-man, Dragon Ball, Batman y Robin (si, con Adam West) y Speed Racer Por su parte, Sex and the city fue llevada a la pantalla grande después de muchos intentos, y Friends sigue en platicas. La verdad es que cada una de las películas anteriores; merece un estudio por separado de las causas por las que no tuvieron un gran impacto en el público; así que yo solo me enfocaré al caso más reciente: Los simpson. Esta cinta que ha sido esperada por más de 17 años y ha tenido rumores de su creación desde hace 10 años, originalmente iba a ser lanzada desde la cuarta temporada, pero los escritores terminaron por volverla mejor un capitulo: "Kampamento Krusty". También se excluyó la idea de hacer la película cuando termine la serie, ya que Matt Groening no le ve final a la serie. En fin, ya enfocándonos en la cinta; al principio Homero Simpson apunta al público y nos tacha de crédulos; irónicamente (o mejo dicho; cínicamente) eso es una verdad absoluta; pues la cinta decepciona. ¿Qué esperábamos? No lo sé, pero estos son los hechos: La cinta es un capitulo alargado, cosa que algunos fanáticos agradecerán No están las voces originales en español Tiene buenos chistes y parodias ¿Ya mencioné que solo es un capítulo alargado? Usa Today realizó un concurso para elegir un Springfield donde ganó Vermont En Estados Unidos los 7 - Eleven se convirtieron en tiendas Kwik-E-Mart (como la que atiende Apu). O Simplemente tome en cuenta que los simpson ha sido un referente icónico de la cultura pop desde hace 18 años, y que no solo fue la primera serie en caricatura para adultos, también es una de las influencias más importantes en el ámbito humorístico contemporáneo tanto en el cine como en la televisión. Talvez por lo anterior y por la fuerte campaña de mercadotecnia a la que hemos sido sometidos en los últimos meses; generamos grandes expectativas alrededor de una cinta que (en mi particular punto de vista); no cumple. Júzguela usted, porque no importa lo que yo le diga; la irá a ver, pero talvez le pase como a Bart Simpson; si usted no acude al cine por su caricatura favorita, se vuelva un magistrado de la suprema corte de Springfield.

Hannibal BABY

¿De donde venimos? y ¿hacia donde vamos?
Son las preguntas que siempre se ha hecho el ser humano, preguntas filosóficas y de carácter introspectivo que suelen ser respondidas solo a través del mundo cinematográfico. Tanto los orígenes, como las acciones trascendentes de personajes históricos y ficticios son a menudo retratados por el séptimo arte, aunque no todas las historias suelen tener lógica.
¿Usted conoce a alguien que haya quedado conforme con la explicación del origen de Anakin Skywalker? Darth Vader; uno de los villanos más importantes en mundo del cine, perteneciente a una saga que a obtenido millones y millones de dólares para los bolsillos de George Lucas; solo encontró una explicación semibíblica para su concepción:
Al ser interrogada la madre de Anakin por Qui gon sobre el padre de éste, ella contestó; "no sabría explicarlo, solo fue algo mágico e inesperado".
Así es, esto fue lo mejor que se le ocurrió a Lucas uno de los hombres más influyentes de hollywood, creador de toda una mitología, después de esa explicación mesiánica, ya todo sería (en mi humilde opinión) cuesta abajo. Anakin, se volvió malo por guardar rencores, por qué no podía salvar de la muerte a su amada; me parecen explicaciones chafas y sin sentido,
me resultaría más coherente que sus compañeritos Padawan le robaban la torta en el recreo Jedi, que Mace Windu era racista con Anakin por ser blanco, que C3PO abusó de él cuando era niño o que le enfadaba tanto no entender lo que decía R2D2 que decidió mejor irse al lado oscuro.
Obviamente existen ejemplos como el padrino 2, donde se recrean: desde los primeros años de Vito Corleone hasta sus primeros días como mafioso de una manera excepcional y coherente. Actualmente existe un boom de precuelas en las cuales se intenta esclarecer los orígenes de personajes emblemáticos de la cinematografía y además explotar éxitos ya comprobados, por ejemplo: Halloween el origen, Masacre en Texas el comienzo, El exorcista el comienzo y Batman inicia, entre otros.
Pero que tal si realizaran una precuela de Transformers cuando apenas eran auto partes o una precuela de Indiana Jones en la época en que enterraba sus juguetes y luego con una cubeta, un mapa y una pala se disponía a encontrarlos? y aunque la ultima historia del 007 se enfoca en su primera misión, imagínense al 007 en precuela; seria algo parecido a spy kids o Coddy Banks. Lo erróneo de todo esto, es desmitificar a un personaje que ha sido creado en el inconsciente colectivo de muchas personas.
Dejando a un lado precuelas de las cuales ustedes seguramente ya se formaron una opinión, les hablaré sobre el inicio de una saga que se proyectó en las salas cinematográficas hace ya, algunos ayeres:
Hannibal, un nombre que trae a nuestra mente diversos recuerdos como;
Un hombre simulando ser mujer al compás de la ochentera Goodbye Horses,
la compatibilidad de Jodie Foster y Julianne More como la detective Clarisse Starling,
el flemático y aristócrata estilo de Anthony Hopkins mientras disfruta igual de los sesos de un hombre que de la ejecución de una filarmónica,
un obsesivo Ralph Fiennes,
una mascara que impide que Hannibal ataque con la boca
y en algunos casos muy específicos el recuerdo de William L. Petersen (Grisom de CSI, las vegas) con un estilo Miami Vice interpretando al detective Will Graham, el otrora papel de Edward Norton en la saga. Tantos y tan buenos recuerdos se van diluyendo ante la cinta mas dispersa de la saga; Hannibal, el origen del mal. Para interpretar al personaje de Hannibal en sus primeros años se realizó un casting que incluyó figuras como Macaulay Culkin (Mi pobre angelito) y Hayden Christiansen (Anakin- Darth Vader), entre otros, y aunque al final fue interpretado de una manera decorosa por Gaspar Ulliel, yo hubiera preferido a uno de los actores fetiches de Tarantino: Tim Roth, que aunque es de mayor edad, representaba una mejor opción. Si lo dudan les recomiendo que observen su personaje de Hersche Steinschneider alias Erik Jan Nauseen; hipnotista y poseedor de las artes ocultas en la cinta Invincible (remake de la cinta Hanuseen).
Pero regresando a Hannibal: La cinta muestra como la confusión y destrucción provocada por la segunda guerra mundial servia a los saqueadores y/o soldados para abusar y someter a cuanta persona atravesaba su camino. Es así como los padres de Hannibal mueren durante esta guerra y Misha, su hermana menor es victima de éste tipo de criminales. Hannibal deambula en su niñez entre orfanatos y abusos, hasta que logra contactar a su tía. A partir de este momento, ella lo guiará por las enseñanzas de la cultura samurai, el cocinero de su nuevo hogar le mostrará como preparar delicias culinarias y su educación en la facultad de medicina le proveerá los conocimientos necesarios para enfrentar a los responsables de la muerte de su hermana. Una cinta interesante que presenta superficialmente las características que hicieron del personaje un icono de la cultura cinematográfica y un referente obligado en las películas de asesinos en serie. Narrada de manera parsimoniosa ésta historia termina por cumplir más que superar o igualar a sus antecesoras, talvez por lo apresurado de su creación (Dino De Laurentiis dueño de la franquicia cinematográfica presionó a Thomas Harris autor de los libros para sacar este guión al vapor) o simplemente que del ámbito literario al cinematográfico la película perdió demasiado. o usted k opina?